Dostoyevski On-Line. Estreno desde Rusia en zoom de “Una novela en nueve cartas” dirigida por docentes de Univalle

El lunes 7 de diciembre, a partir de las 19.00 hora de Moscú (11:00 de la mañana en Colombia), se realizará el estreno virtual de “Una novela en nueve cartas”, la curiosa novela epistolar de Fiodor Dostoyevski, realizada a través de zoom por un grupo de actores rusos y dirigidos por los docentes del Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle, Alejandro González Puche y Ma Zhenghong, con la asistencia de Lena Vassina de la Universidad de Sao Pablo.

El Teatro Académico Galiasgar Kamal describe en su portal el proceso que se inició entre el 8 al 17 de junio de 2020, cuando Kazán acogió el VI FESTIVAL-FORO INTERNACIONAL DE TEATRO Y EDUCACIÓN "NAURUZ". Debido a las restricciones asociadas a la pandemia, el Foro se llevó a cabo en línea y se convirtió en un evento único en la historia del movimiento de los festivales rusos y de la educación teatral internacional. Durante 9 días se impartieron clases en línea, en 9 áreas, para 700 personas, de 33 regiones de la Federación Rusa y 4 regiones de la Comunidad de Estados Independientes. Uno de los talleres fue el "Curso de Dirección y Actuación" bajo la dirección de Alejandro González Puche y Ma Zhenghong, pertenecientes al Laboratorio Escénico Univalle. El taller propuso realizar una composición teatral virtual a partir de “Una novela en nueve catas” de Dostoievski. Culminada esta experiencia se seleccionaron a seis actores, provenientes de las ciudades de Abakán, Omsk, Urai, Nizhni Nóvgorod, Vladikavkaz y Menzelinsk.  Todos los fines de semana, cuando en Colombia era mediodía y en algunas regiones de Rusia la medianoche, el grupo se reunió virtualmente para ensayar y desenredar este curioso relato corto, con una difícil trama policiaca y sentimental.

La historia de "½ hoja", según el propio Dostoyevski, fue escrita rápidamente “de la noche a la mañana” para el almanaque humorístico "Zuboskal" de Nikolái  Nekrásov en 1845, sin embargo, no se publicó debido a la censura y salió al público sólo un año después. Los héroes de “Una novela en nueve cartas” nunca se encuentran, escriben misivas y terminan siendo víctimas de una incomunicación que guarda semejanza con los actuales momentos. Para descubrir la historia sobre la disputa entre Peter Ivánovich e Iván Petróvich, la rivalidad entre Anna Mijáilovna y Tatiana Petróvna, y el papel que jugó Evgueni Nikoláevich, puede visitar la representación en línea. El estreno de “Una novela en nueve cartas” se convierte en el abrebocas de la celebración de los doscientos años del natalicio de Fiodor Dostoyevski.

La transmisión en vivo se realiza en ruso, con algunas partes en español y tendrá lugar en las cuentas oficiales Teatro Kamal:

Fecha: lunes 7 de diciembre, 

Hora: 11.00 Colombia),

Visite la transmisión en: https://www.youtube.com/watch?v=dBGGW2q0ns0&feature=youtu.be

Mayores informes:

https://kamalteatr.ru/

Fiorenza de Thomas Mann, una reflexión sobre los límites de la belleza. Estreno del Laboratorio Escénico Univalle dentro del Festival Brújula al Sur

 

        Fiorenza, es una miniserie dramática en 6 capítulos, para formato virtual, enmarcada en la legendaria ciudad de Florencia de los Médici, donde el esplendor de las artes consolidó el Renacimiento.  Esta es la única obra dramática de Thomas Mann, donde dibuja el conflicto entre Lorenzo de Médici, el gran mecenas del arte y Girólamo Savonarola, un sacerdote dominico, prior de la catedral.  El proyecto de creación dirigido por Ma Zhenghong y Alejandro González Puche, fue concebido para la escena y ahora se transforma para ser presentado en espacios virtuales. La serie se estrenará y presentará durante 6 veladas continuas, dentro del FESTIVAL BRÚJULA AL SUR.

                                                                                                                                              Miguel García en Fiorenza 

        Esta singular creación del premio nobel de literatura (1929), plantea el conflicto entre una sociedad que se debate entre la libertad espiritual y el excesivo control moral por parte de los dogmatismos religiosos. Este conflicto ocurre cuando un sector busca el empoderamiento a través de la diversidad artística, definida por el autor como una sociedad “refinada, escéptica, tolerante, curiosa, voluble, compleja y sin prejuicios que la limiten”, valores, a su vez, profundamente democráticos, y que van en contraposición a los principios oscurantistas.  

 

                                                                                                    Camilo Barrera en Fiorenza

        Por otra parte, Cali no ha sido ajena al análisis y admiración de la obra de Thomas Mann. Estanislao Zuleta (1935-1990) convirtió en legendarios sus cursos, conferencias y entrevistas sobre el escritor alemán, cuya obra lo maravillaba; especialmente José y sus hermanos y La montaña mágica, que analizó prolijamente. La puesta virtual imagina una lectura de Estanislao Zuleta sobre la única obra teatral de uno de sus ídolos literarios. Fiorenza se clasifica dentro del denominado teatro de tesis, que busca profundizar el debate sobre problemáticas filosóficas y humanísticas. 

                                                                                                            Imagen de Pedro Ruiz

        La producción del Laboratorio Escénico Univalle, grupo de Creación e Investigación, cuenta con la actuación de Ignacio Zuleta y de los estudiantes de la Licenciatura en Arte Dramático Andrés Felipe Rojas, Camilo Barrera Ríos, Alejandro Idárraga, Paula Vanegas, Juan Esteban García, Miguel García, Camila Domínguez y Vanessa Muñoz. La asesoría histórica de Luciano Arcella,  música de  Brahiam Camilo Mora, imagen  de Pedro Ruiz, diseño gráfico de Kelly Gómez y la producción de Laura Posso.

        El acceso a la miniserie dramática es gratuito, cada capítulo tiene una duración de 35 minutos, aproximadamente.

                                                                                                                            Camila Domínguez en Fiorenza

Fechas: Domingo 15 de noviembre al viernes 20 de noviembre de 2020

Hora: 8:00 pm. 

Lugar: Sala brújula virtual:https://teatrolaconcha.com/grupo-sin-sala/festival-brujula-al-sur-fiorenza/

Paula Venegas, Camila Dominguez y Miguel García

CONVOCATORIA INTERNA PARA PROYECTOS DE INVESTIGACIÓN Y CREACIÓN ARTÍSTICA Y HUMANÍSTICA. UNIVALLE

                        Imagen de Pedro Ruiz

Un Chéjov caleño en la Feria Internacional del Libro de Cali

En el marco de la Feria Internacional del Libro de Cali 2020, se realizará la presentación del libro La gaviota y El tío Vania de Antón Pávlovich Chéjov, compiladores y traductores Alejandro González Puche y Ma Zhenghong, del Programa Editorial de la Universidad del Valle. La presentación estará a cargo de la investigadora y profesora rusa Elena Vássina,  de la Universidad de Sao Paulo.

El volumen de 340 páginas, recoge dos cuidadosas traducciones, al español de esta orilla, de los icónicos textos de Chéjov, producto de dos proyectos de investigación y puesta en escena del Laboratorio Escénico Univalle: La gaviota (1998) y El tío Ibam (2004) que permitieron conocer a los traductores-directores las características y sutilezas de estas piezas dramáticas.

Acompañan a las traducciones los diseños de vestuario del reconocido artista bogotano Pedro Ruiz y las reflexiones de los protagonistas de estos dos procesos creativos: actores, directores y productores, en su gran mayoría docentes de Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle, entre los que se cuentan: Guillermo Piedrahita, Gabriel Uribe, Douglas Salomón, Felipe Pérez, Susana Uribe, Jhonny Muñoz, Ana María Gómez y Adriana Bermúdez.  También participan reconocidas actrices, actores y dramaturgas como Martha Márquez, Eddy Mosquera, Patricia Tamayo, Luz Marina Arcos, Manuel Viveros y Rodolfo Silva.  El volumen es prologado por Jorge Saura, experimentado traductor del ruso al español, quien realiza, adicionalmente, una semblanza del autor. 

El volumen se convierte en un importante referente para la sistematización de los procesos de creación e investigación artística y en un texto imprescindible para comprender la importante relación existente entre las obras de Chéjov y la pedagogía actoral. La publicación se enmarca dentro de la celebración de los 75 aniversario de la Universidad del Valle, los 40 años de la Licenciatura en Arte Dramático y los 25 de la Facultad de Artes Integradas.

Jueves 22 de Octubre. 7:00 PM

Ingreso al enveto: https://filcali.com/events/presentacion-del-libro-la-gaviota-y-el-tio-vania-de-anton-de-pavlovich-chejov/

Congreso Internacional (modalidad virtual) «Confinados y expatriados. La quiebra y recomposición del espacio vital en el Siglo de Oro», del 19-21 de octubre, 2020.

    El Grupo de Investigación Siglo de Oro (GRISO), de la Universidad de Navarra, ESPAÑA, la Universidad de los Andes y el Laboratorio Escénico Univalle, del Departamento de Artes Escénicas, organizan el Congreso Internacional (modalidad virtual) «Confinados y expatriados. La quiebra y recomposición del espacio vital en el Siglo de Oro», del 19-21 de octubre, 2020.

    Destacados hispanistas disertarán, en el marco del Siglo de Oro, sobre diversos modos de limitaciones del espacio en los que se debaten los héroes de Lope, Cervantes, Miguel Pizarro, Mariana de Carvajal, Pedro de Solís y Valenzuela, entre otros. Los investigadores abordarán diversos momentos de quiebra y recomposición del espacio como el cautiverio, la cárcel, las galeras, el convento de clausura, las casas de celosos, así mismo serán estudiados algunos casos de desterrados, peregrinos, buscadores de fortuna y fugitivos, desde una perspectiva histórica y literaria.

     El congreso se realizará a través de la plataforma ZOOM y posteriormente se podrán acceder desde You Tube. Durante tres días los estudiantes, docentes e interesados, en cualquier lugar del planeta, podrán vincularse, de manera gratuita, al congreso que contará con conferencistas de universidades como Montreal, Andes, Castilla-La Mancha, La Rioja, El Colegio de México, Tecnológica de Pereira, del Valle, UNAM, Lleida y Barcelona, entre otras. 

    Adicionalmente el congreso tendrá una pequeña programación escénica con la demostración virtual de Auto de los despatriados de Miguel Pizarro, del Laboratorio Escénico Univalle y Los locos de Valencia de Lope de Vega, interpretada por estudiantes de séptimo semestre de la Licenciatura en Arte Dramático.

Fechas: 

-19 de octubre, lunes  

De 16:00 (España) / 9:00 (Colombia) a 20:00 (España)/ 13:00 (Colombia).

URL: https://lobby.sar.ruav.edu.co/#/1LMK6QS9OXMS

-20 de octubre, martes

De 16:00 (España) / 9:00 (Colombia) a 19:45 (España)/12:45(Colombia).

URL: https://lobby.sar.ruav.edu.co/#/1LML90YSTW1W

-21 de octubre, miércoles

De 16:00 (España) / 9:00 (Colombia) a 20:30 (España)/13:30 (Colombia).

URL: https://lobby.sar.ruav.edu.co/#/1LMJTZE4PAKK

Enlace obras de teatro:

https://www.youtube.com/channel/UCZs-rPwLB-e-M7o_-KTyssg

Los Locos de Valencia: https://youtu.be/d6kt0QWDKn8

Auto de los Despatriadoshttps://www.youtube.com/watch?v=Oh1h3VPUF34&feature=youtu.be

Toda la programación aquí y en:

https://www.unav.edu/web/griso/proximos-congresos

Auto de los despatriados En el Congreso Internacional (modalidad virtual) «Confinados y expatriados. La quiebra y recomposición del espacio vital en el Siglo de Oro»

Auto de los despatriados, del poeta andaluz Miguel Pizarro Zambrano, será presentada dentro del Congreso Internacional (modalidad virtual) «Confinados y expatriados. La quiebra y recomposición del espacio vital en el Siglo de Oro», del 19-21 de octubre, organizado por el Grupo de Investigación Siglo de Oro (GRISO), de la Universidad de Navarra, ESPAÑA, la Universidad de los Andes y el Laboratorio Escénico Univalle, del Departamento de Artes Escénicas. El espectáculo, en clave de teatro Nō japonés, es un testimonio sobre el destino de los despatriados en el mundo.

Auto de los despatriados es una curiosa obra en verso que combina elementos del teatro Nō japonés y de los denominados “pasos” del teatro español; desde esta curiosa fusión aborda, de una manera profunda y poética, el universo de los despatriados. En escena vemos a Onda, un poeta que decide ir en busca de su amada Sofía, quien se vio obligada a abandonar su país a causa de las guerras internas; para realizar esta búsqueda él mismo se convierte en un emigrante que indaga por caminos y puertos sobre su amada.  Sofía ahora, sin mas patria que su lengua, vaga por el mundo, ocultando su identidad bajo la apariencia de un hombre y trata de embarcarse en un navío que la lleve al otro lado del mar. Los dos protagonistas caen bajo las vicisitudes del exilio, pero entre tanto dolor, logran reencontrarse y tratar de tener una segunda oportunidad en su existencia. Ésta es la única obra del poeta Miguel Pizarro Zambrano (1897-1956) que vivió durante doce años en Japón, ejerciendo como profesor de español en la Escuela de Lenguas Extranjeras de Osaka. El recuerdo de la cultura nipona le inspiró a escribir, desde su exilio en Nueva York, este drama en un acto que fusiona el sentido poético y dramático de las dos culturas que le apasionaban.

El espectáculo una coproducción entre el Museo Rayo de Roldanillo y el Laboratorio Escénico Univalle, grupo de Creación e Investigación (categoría B de COLCIENCIAS) con 22 años de actividades; cuenta con la asesoría histórica de la poeta Águeda Pizarro, hija del autor; la dirección escénica de Ma Zhenghong y Alejandro González Puche, actuación de Felipe Pérez, Paula Vanegas, Romano Barney, John Sevillano, Julián Fernández y Vanesa Muñoz, música de Brahiam Mora y producción de Laura Posso. 

CONVOCATORIA INTERNA PARA PROYECTOS DE CREACIÓN ARTÍSTICA Y HUMANÍSTICA 2018

Fecha:  21 de octubre

Hora: 19:15-20:30 España / 12:15-13:30 Colombia

Link: https://youtu.be/Oh1h3VPUF34

“Los locos de Valencia” Una comedia de Lope de Vega entre inmigrantes y enamorados

Los estudiantes de séptimo semestre de la Licenciatura de Arte dramático de la Universidad del Valle presentan, de manera virtual, el espectáculo Los locos de Valencia como parte de la programación del Congreso Internacional “CONFINADOS Y EXPATRIADOS. LA QUIEBRA Y RECOMPOSICIÓN DEL ESPACIO VITAL EN EL SIGLO DE ORO” organizado por el Grupo de Investigación Siglo de Oro (GRISO), de la Universidad de Navarra, ESPAÑA, la Universidad de los Andes y el Laboratorio Escénico Univalle del Departamento de Artes Escénicas. La presentación se realizará a través de la aplicación de You-Tube, el 19 de octubre del 2020.

Los locos de Valencia es una comedia temprana de Lope de Vega. La trama se centra en las locuras del amor y es protagonizada por Floriano, quien al ser acusado de asesinar al príncipe de Aragón se esconde en el hospital de locos de Valencia. Por otro lado, a la ciudad llega la dama Erifila, quien ha escapado de casa con su criado Leonato para no tener que casarse con el pretendiente elegido por sus padres; pero Leonato en un acto de rebeldía la despoja de su
s joyas y vestidos, abandonándola delante del hospital de locos. Al verla desnuda y gritando, los administradores del establecimiento la toman por loca y la ingresan a la fuerza al hospital. Floriano y Erifila se conocen y se enamoran ocultando su cordura. Pero como si esto fuera poco, Fedra la sobrina del administrador del hospital y Laida su criada, se enamoran perdidamente de Floriano ocasionando un sinnúmero de enredos, donde las locuras de amor y los expatriados se ven comprometidos.

La versión realizada por zoom en medio de las restricciones ocasionadas por la pandemia, es interpretada por los estudiantes de séptimo semestre de la Licenciatura en Arte Dramático de la Universidad del Valle, bajo la dirección de Alejandro González Puche.

 

Lugar: CONGRESO INTERNACIONAL “Confinados y expatriados. La quiebra y recomposición del espacio vital en el Siglo de Oro” / Zoom App

Fecha: 19 de octubre del 2020

Hora: 18:30-20:00 España / 11:30- 13:00 Colombia. 

Link: https://www.youtube.com/watch?v=d6kt0QWDKn8&t=1832s

“El bosque sobre el bosque” del Laboratorio Escénico Univalle dentro de la selección “Lo mejor de la cultura en el 2019” del diario El Tiempo

Foto: Carlos Mario Lema

En su tradicional resumen del 2019, el diario El Tiempo convocó a 50 editores, artistas plásticos, arquitectos, libreros y periodistas de varios países, a elegir lo mas destacado del año en la cultura. En esta amplia selección donde se mencionan novelas, películas, series, y exposiciones, el escritor colombiano Juan Álvarez seleccionó como su recomendada a El bosque sobre el bosque, estrenada en agosto del 2019, en el Teatro Mayor Julio Mario Santodomingo con repetición en el Teatro Jorge Eliecer Gaitán y transmitida en diferido por el Canal Caracol.

El novelista señala:

“Con motivo de los 250 años del natalicio del Alexander Von Humboldt, la Fundación Orquesta Sinfónica de Bogotá montó una farsa operática original llamada El bosque sobre el bosque, basada en las exploraciones y tribulaciones del científico que recorrió, indagó y narró las montañas americanas.  El resultado fue excepcional.  Teatro, ópera, marionetas, una música poderosa y exquisita y la presencia constante e interrogante de los saberes indígenas. Un retrato científico de Humboldt como inventor de la naturaleza. Una maravilla”.

El bosque sobre el bosque es una coproducción entre la Fundación Orquesta Sinfónica de Bogotá, la Universidad del Valle, (Laboratorio Escénico Univalle y Grupo Física Teórica del Estado Sólido) y los teatros Julio Mario Santodomingo y Jorge Eliécer Gaitán. El proyecto fue merecedor de Beca de Creación Multidisciplinar 2018-2019 IDARTES y Convocatoria Interna Para Proyectos de Creación Interna y Humanística 2018 de la Universidad del Valle.

Foto: Carlos Mario Lema

El proyecto de enorme complejidad articula el drama original de Alejandro González Puche y la música de Daniel Velasco, en una puesta en escena dirigida, en la parte musical por Zbigniew Zajac y escénicamente por Ma Zhenghong; la dirección coral de María José Villamil Rodríguez; escenografía y vestuario del maestro Pedro Ruíz. En el espectáculo participan gran número de cantantes y solistas de la Fundación Orquesta Sinfónica de Bogotá y los actores son docentes y estudiantes del  Departamento de Artes Escénicas de la Universidad del Valle.

Foto: Carlos Mario Lema

Univalle en el volumen “Escenarios lejanos, teatros españoles y chinos de los siglos XVI y XVII”

El Laboratorio Escénico Univalle comparte la publicación del volumen “Faraway Settings, Spanish and Chinese Theaters of the 16th and 17th Centuries”, con edición de los profesores Juan Pablo Gil-Osle y Frederick A. de Armas. El libro es el resultado de congreso denominado “Theater under the Ming and the Habsburgs: Angelica in and out of the Cathay”, celebrado en Hong Kong, en junio del 2018.  El libro hace parte del catálogo de la prestigiosa editorial Iberoamericana Vervuert, fundada en el año 1975, con un fondo editorial compuesto por publicaciones académicas dirigido a hispanistas y latinoamericanistas en el ámbito de las humanidades en España, Portugal y América Latina.

En su prólogo los editores señalan: “Nunca se ha intentado un estudio comparativo de los teatros ibéricos y Ming. Por lo tanto, este libro tiene como objetivo proporcionar al lector una serie de enfoques diferentes. Primero, a través de una comparación de obras específicas de dramaturgos españoles y chinos durante los períodos Ming y Habsburgo. El objetivo es mostrar que a veces ciertos puntos en común son en realidad espacios llenos de malentendidos. Un personaje melancólico en España no sería lo mismo que una figura melancólica en el teatro chino. Una planta o flor en particular tenía significados simbólicos completamente diferentes. Sin embargo, es curioso observar cómo ciertos tipos de personajes en ambos teatros se parecen entre sí; y cómo la interacción entre actores y audiencia mostraría claros paralelos.”

La publicación contiene artículos de importantes especialistas como los editores Frederick A. de Armas de la Universidad de Chicago y Juan Pablo Gil-Osle de Arisona State University, acompañados de los profesores Bruce R. Burningham de Illinois State University, Carmela V. Mattza de Louisianna State University y Javier Rubiera de la Universidad de Montreal, entre otros.

La presencia de la Universidad del Valle es destacada: aparte de la portada con la actrices Margarita Arboleda y Elizabeth Parra de la puesta en escena de El astrólogo Fingido en el 2002, cuenta con artículos de la profesora Ma Zhenghong y Alejandro González Puche, (traducción al inglés del profesor Everett Dixon); y un artículo de la investigadora María José Domínguez, precisamente sobre la recepción de los espectadores de  El astrólogo fingido del Laboratorio Escénico Univalle.

Mayor información en:

 https://www.iberoamericana-vervuert.es/FichaLibro.aspx?P1=170553